到了真正调动画的步骤了，说说这里的心得吧。一般，我都是先把基本POSE准备好，即基本手型、基本步型，之后的动画就通过这些基本POSE拷贝、粘贴、修改，这样做效率比较高。但是仅仅这样是不够的，最重要的就是重心。动画师们都知道POSE TO POSE的KEY帧方法，我想说的是，在卡通动画里，这样是很有效的，但是在仿真动画或者武打动画里，不要完全靠POSE TO POSE，我的习惯是按时间顺序做下来，而不是把一个完整动作的POSE全部摆完了再修改，因为人体重心的移动是非常微妙的，不像卡通角色的夸张，写实需要的是精确。重心曲线一个不留神，整个动画都会乱掉，所以这时候需要凭着感觉做，摆完两个POSE，马上要进行中间帧的修改，错帧，调POSE，然后再进入下一个POSE的制作，当然这只是我个人的意见，每个动画师都有自己的方法，只要效果好都行。 心得写到这也差不多了，感觉真的好累，如果大家能从中得到些帮助，我的努力也算值得了。因为自己从火星得到了不少的帮助，是时候该回报一下了。 最后再总结一下，这么多年过来，如果说对新入行的动画师们有什么建议的话，那就是好像疯狂赛车里说的"干一行，爱一行"，一开始不要计较太多，特别是当你参与到一个很能锻炼人的项目的时候，我也是做了很多看上去貌似很"亏"的项目，但是从中得到的历练是无价之宝。先是干游戏，然后转动漫，然后转广告，然后又转到游戏上来，我觉得接触这么多不同风格的动画项目对于一个动画人来说是很有帮助的，我们不能把目光局限于某一个种风格或者某一个行业，要眼光放开，因为以后的竞争会愈来愈额激烈，比如动作游戏会越来越多，风格也越来越多，有超写实的，有卡通，有日式风格的，不能说作为一个动画师只会做某种风格或者只喜欢某种风格，我们要干一行爱一行，只要是项目都要花心思去研究，这样才能积累经验。比如我个人的感觉，自我提高最快的一年是做《精武世界》这个项目，有个韩国的动作指导来教我们，记得第一次看到他做的动作的时候都傻掉了，从来没见过这么流畅的，再看看自己的，简直是垃圾，而且他的动作很有特点，既有写实性也有漫画夸张的风格，然后我就研究模仿了一段时间，渐渐的发现自己也能做到那样的程度了，而且不比他差。所以我想对大家说，如果看到好的作品，一定要保持个学习的心态，即使内心不服气，也不用说出来，慢慢努力做，然后等到有一天超越他的时候，你就会发现，原来成长就是在于每天的积累，而不是鄙视一番后回家继续刷副本。说到未来的希望，我就是希望能按照自己的想法做一款网络3D动作游戏，刚刚看到韩国NHN的新网游C9，感到差距巨大，其实有时候差距并不在于客观技术的差距，而是内心里有没有一个平和学习的心态，看到好的东西一顿鄙视大骂不能解决任何问题，任何对手都值得我们尊敬和学习，特别是比我们强的，国内的网游市场还有很多路要走，除了"抄王之王"的途径，我们更应该虚心学习人家先进的观念，争取能走出真正有自己的路子来，并且反过来卖给他们。
